Esta não é a fofoca, a reminiscência de celebridade que muitos poderiam esperar – mas a cantora líder das paradas é cativante em raça, riqueza e sua própria “extravagância”

No imaginário popular, Mariah Carey é uma caricatura: a personificação do estereótipo da diva exigente (uma persona que ela sempre representou com prazer). Seu primeiro livro de memórias revela que ela não está apenas por dentro da piada, mas retirando as camadas para desconstruí-la. Porque, apesar de todo o humor seco que transparece em The Meaning Of Mariah Carey, não é a reminiscência chamativa e fofoqueira de celebridades que alguns podem esperar, mas sim um mergulho sombrio em seu passado que, às vezes, parece uma terapia. Na verdade, Carey diz o mesmo: “Cantar era uma forma de escapismo para mim, e escrever era uma forma de processamento”.

Neste livro de memórias, Carey processa sua educação caótica e relacionamentos familiares problemáticos, sua entrada fragmentada da pobreza para a riqueza na indústria da música e a gaiola dourada de seu primeiro casamento, com o ex-CEO da Sony,Tommy Mottola ,na década de 1990, que ela descreve como emocionalmente abusivo.

Embora as pinceladas gerais da história de vida de Carey sejam de conhecimento público, ela sabe que é como você a conta. Alguns dos traumas que ela desencadeou são angustiantes: um incidente de intimidação racista em uma festa do pijama, encurralada por seus colegas de classe depois que souberam que Carey tinha um pai negro; um episódio em que a ameaça de o namorado de sua irmã ser cafetão de Carey, de 12 anos, parece pesada; as câmeras de vigilância e guardas de segurança rastreando cada movimento seu na mansão que ela compartilhava com Mottola. Carey é particularmente perspicaz no assunto de raça, analisando as complicações de suas experiências crescendo como uma garota mestiça e depois como adulta em uma indústria musical preconceituosa, através do prisma do despertar tardio do mundo para Black Lives Matter este ano.

The Meaning Of Mariah Carey é uma visão gratificante de Carey como artista e também como pessoa. Referindo-se repetidamente à sua abordagem detalhada da música, escrevendo sobre “como usar minha voz para construir camadas, como uma pintora”, Carey – junto com a escritora Michaela Angela Davis – demonstra um cuidado semelhante com suas palavras. Seu relato de ter sido seccionado em 2001 é novelístico, tenso e opaco; uma experiência de quase afogamento quando criança é quase como um sonho. Em um momento mais despreocupado, a descrição de Carey de uma festa com a equipe de rap Dipset é vívida e ao estilo Fitzgerald: “Estamos todos vestidos e esparramados no meio de uma cacofonia de almofadas.”

Apesar de todas as adversidades que cobre, The Meaning Of Mariah Carey raramente é piegas. Em vez disso, Carey relata muitas das piores partes de sua vida com um humor inexpressivo e autoconsciente. “Eu realmente não quero muito no Natal – particularmente não os policiais”, é a piada para uma cena que de outra forma seria desagradável. Uma oportunidade de alfinetar Jennifer Lopez – duas vezes – por meio de uma referência de meta meme é aproveitada com alegria. Em um ponto, ela imagina que seu fantasma vai “atingir as notas altas à noite”, se fãs visitarem sua casa após sua morte.

E, claro, dissecar as raízes de suas fraquezas não significa abandoná-las. O que Carey descreve como “minha propensão para a extravagância” é espalhado abundantemente por todo o texto, o que é ainda melhor. Inclinando-se totalmente em sua imagem, ela se deleita em uma opulência que sente ter sido conquistada. Algumas das passagens mais poéticas descrevem móveis vintage e roupas de grife, embora esse mesmo olho para os detalhes aplicado aos ambientes um tanto mais sombrios de sua infância deixe claro por que esses prêmios materiais têm tanto significado para ela.

As seções mais gratificantes são quando Carey dá uma visão sobre o processo artístico: histórias de origem de canções, às vezes em tempo real; a empolgação vertiginosa que ela sente ao colaborar com nomes como Ol ’Dirty Bastard e Da Brat. Notavelmente, é o estúdio – “parte santuário, parte playground e parte laboratório” – que ela romantiza, não o palco, com apresentações ao vivo mal mencionadas.

A mensagem central para o leitor é que a música funcionou repetidamente como uma fuga das agruras da vida de Carey, mesmo – talvez especialmente – ao viver ostensivamente o sonho. De forma tentadora, há a revelação de que Carey gravou um álbum grunge secreto no auge de sua carreira “bem cuidada”, ansiando por mais angústia; infelizmente, não há menção da amizade com Courtney Love que foi sugerida ao longo dos anos.

O entusiasmo de Carey em sublinhar que ela escreve suas próprias canções sempre foi um cavalinho de pau. Embora seu orgulho por seus registros gráficos e números de vendas seja público de longa data, isso faz com que algumas das diversões mais longas ao longo dessas linhas pareçam desnecessárias. (Divertidamente, todas as referências a seu canto simplesmente consideram seu talento precoce e virtuoso como irrefutavelmente evidente.) Assim que as memórias alcançam 2005 e seu marco 10º álbum The Emancipation of Mimi, elas efetivamente secam. Embora muita vida possa parecer ter acontecido com ela desde – um segundo casamento, com o rapper e apresentador de TV, Nick Cannon, com começo e fim; dar à luz gêmeos – os pós-escritos superficiais que o cobrem indicam que Carey está fundamentalmente contente há 15 anos e sabe que há uma escavação psicológica limitada a ser feita lá.

Mas ser uma autobiografia exaustiva não é o objetivo deste livro; em vez disso, é um autorretrato cuidadosamente montado de um dos artistas mais fascinantemente idiossincráticos e frequentemente incompreendidos desde o início.

Fonte: Alex Macpherson – The Guardian