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#1 To Infinity

No início da emocionante nova biografia de Mariah Carey, “The Meaning of Mariah Carey”, ela conta uma história sobre ter três anos de idade, tremendo de terror depois que doze policiais invadiram sua casa apertada em Long Island para “separar” uma briga entre ela pai e irmão dela. “Eu não sabia se eles tinham vindo para nos salvar ou nos matar”, escreve Carey. “Era Long Island na década de 1970, e dois homens negros estavam sendo violentos – o aparecimento da polícia quase nunca significava que a ajuda havia chegado.” Na sequência, a tia-avó da jovem Mariah, Nana Reese, uma “profetisa” que serve como pastora em uma igreja pentecostal metodista africana no Harlem, conforta Carey com uma previsão vaga, mas potente. “Não tenha medo de todos os problemas que você vê”, diz ela. “Todos os seus sonhos e visões vão acontecer para você.” A sobrevivência de Carey depende de tais pistas, o que algumas pessoas religiosas podem chamar de “sinais e maravilhas“, que podem ser guardados e trabalhados como pedras de preocupação. Ela tem pouco mais além de sua fé. O livro de memórias de Carey, que foi co-escrito com a escritora e ativista Michaela Angela Davis, é um relato incisivo, divertido e impressionantemente bem escrito de seu caminho da pobreza e obscuridade para o estrelato. Mas sua primeira metade é um catálogo quase implacável de crueldade, traição e privação. Nas seções iniciais, Carey, cujos pais se divorciaram antes de ela completar quatro anos, vive com medo de seu irmão e irmã mais velhos voláteis e de quase todos os outros. Uma criança clara com cabelo encaracolado “loiro”, ela não se parece com seu pai negro, seus irmãos mais escuros ou sua mãe irlandesa de cabelos lisos: “Eu me senti uma estranha entre todos eles, uma intrusa em minha própria família”, ela escreve . Sua infância é marcada por constantes mudanças, principalmente entre várias partes de Long Island, onde vive com sua mãe; ela fica com o pai em Brooklyn Heights aos domingos e ocasionalmente visita os parentes que moram no Harlem. “Meus pais trabalharam muito para que pudéssemos viver em bairros onde pudéssemos vislumbrar aquela ‘vida melhor’ indescritível e nos sentir ‘seguros’”, escreve ela, embora essa aspiração geralmente a leve a áreas brancas onde ela é condenada ao ostracismo e traumatizada. Quando ela está na oitava série, um grupo de seus “amigas” brancas ricos a convida para uma festa do pijama em Southampton apenas para prendê-la em um quarto e gritar palavras racistas para ela. Outra vez, Carey está falando ao telefone com o pai e tenta passar a ligação para a irmã, que não quer que ele saiba

onde ela está; sua irmã ataca jogando uma xícara de chá quente em Carey, causando queimaduras de terceiro grau em suas costas. Um dia, algumas tias do lado do pai tentaram encenar uma “intervenção” em relação ao cabelo frequentemente negligenciado. A esta altura, o leitor sabe que não deve esperar um resultado feliz, mas Carey está emocionada com a perspectiva de sua transformação. O pente quente acaba sendo forte demais para o cabelo de Carey e o queima, e as mulheres encerram sua missão.

Existem alguns pontos positivos nesses primeiros anos, a maioria dos quais envolve música. Sessões de Jam na casa de sua mãe (que Carey chama de “cabana”) são fontes raras de alegria e conexão – tanto com sua mãe, uma cantora de ópera treinada em Juilliard, quanto com outros músicos, com quem Carey experimenta um vínculo familiar. “A música ao vivo era a melhor coisa de morar com minha mãe”, afirma ela. “Eu estava cercado pelo amor pela música, mas ainda mais importante, pelo amor pela musicalidade – o amor pela arte, o amor pelo processo.” As visitas aos parentes de seu pai no Harlem produzem uma pertença igualmente rara: mesmo quando as crianças da vizinhança insistem que ela deve ser branca, seus primos a reivindicam como parente. A única coisa mais forte do que o desejo de Carey de ser reivindicada é seu desejo de sucesso na música. Quando adolescente, ela viaja de Long Island para Manhattan para sessões de gravação durante a semana, apenas para desmaiar em sua cama em casa por algumas horas antes de outro dia de colégio. Ela não tem nenhum plano de backup, nenhuma rede de segurança: “A música era o meu único plano, sempre.”

Em 1988, aos dezoito anos, ela participou de uma festa da indústria onde conheceu Tommy Mottola, que era então presidente da Sony Music. Ele ouviu uma de suas demos e imediatamente a contratou para a gravadora. Os dois se casaram em 1993. É bem sabido que Mottola, vinte anos mais velho que Carey, era possessivo e controlador. Mas a medida em que ele monitorava os movimentos de sua jovem esposa é assustadora. Carey conta que tentou escapar da cama à noite depois de adormecer, para fazer um lanche no andar de baixo, escrever algumas letras ou desfrutar de um momento para si mesma na mansão de Westchester que ela chama de “Sing Sing”, apenas para ficar chocada com o invisível cerca de sua voz pelo interfone: “O que está fazendo?” A história de Carey sobre como escapar de seu casamento por meio de terapia de casal e um caso com Derek Jeter é fascinante, assim como seu relato de sua descida e emergência de um colapso emocional e espiritual posterior: “Não há nada mais poderoso do que sobreviver a uma viagem ao inferno e voltar para casa coberta pela luz da restauração”, escreve ela.

 

Mas as maiores revelações do livro são as descrições dela própria e da arte de outros. Ela é uma estudante dedicada de performance, composição e aquela coisa mais evasiva, “tendências”. Sobre seus primeiros anos, Carey escreve: “Passei horas escrevendo, enriquecendo meu ouvido e estudando as tendências da música popular n rádio”. Ela é uma devota sem remorso do hip-hop (um gênero considerado muito “urbano” – a palavra-código dos anos 90 para “Black” – para uma artista cujos primeiros sucessos foram segmentados no formato “adulto contemporâneo”). Ela fica mais à vontade no estúdio, onde vê o ato de fazer discos como uma “espécie de ciência espiritual“. Ela adora grandes cantores, desde vocalistas de apoio pouco conhecidos até a realeza do pop americano. “Aretha Franklin é meu bar e estrela do norte”, escreve ela, “uma musicista magistral e cantora incrivelmente talentosa que não deixaria um gênero confiná-la ou defini-la. Eu ouvi e aprendi tudo com ela. ”

“Ainda acredito que a maioria das pessoas não entende o quão incrível ela era como pianista e arranjadora”, ela continua. “Eu acho que se você é uma mulher, com uma voz incrível, sua musicalidade sempre é subestimada.” A observação se aplica claramente à própria Carey: seu talento artístico foi frequentemente prejudicado pela suposição de que foi Mottola quem “fez dela uma estrela”. Mesmo enquanto ela contesta esse mito descrevendo seu próprio trabalho árduo, sua tradução desse trabalho em música e composição – e em uma carreira rendendo mais singles no. 1 do que qualquer outro artista solo – permanece ainda intacto esse recorde.

O mesmo ocorre com a tensão que deve ter afetado alguns aspectos de seu trabalho. Não há discórdia em seus relatos de trabalho com outros músicos – nenhuma briga por royalties ou controle ou crédito, nenhum indício de competição. Em vez disso, Carey mantém seus relacionamentos musicais (com artistas como Jermaine Dupri, Da Brat, Ol ‘Dirty Bastard, Whitney Houston, Stevie Wonder, Prince e muitos outros) em um espaço sagrado, separado do drama que define sua vida familiar e social . Ela faz um esforço semelhante para preservar seu relacionamento com seus fãs. Ela não lamenta a necessidade de se apresentar para eles constantemente no auge de sua carreira, ou recontar qualquer contato assustador com seguidores obcecados. Em vez disso, os ressentimentos pessoais e profissionais de Carey são reservados para a mídia, que se alimenta de sua vulnerabilidade e contratempos; suas gravadoras, como a Virgin Records, que a levam além da exaustão; e sua família (particularmente, sua mãe e “ex-irmão”), que tentam drenar seu dinheiro e interná-la em instituições estranhas em vez de ajudá-la a descansar. Seu maior elogio é dado a seus filhos gêmeos, a seus colegas músicos e a sua “família de fãs”, que são conhecidos como os “lambs”. Faz sentido que uma mulher cuja infância foi marcada pela dor de não pertencer venha a reverenciá-la por aceitar seus companheiros músicos e fãs. O que é mais difícil de analisar é como precisamente a dor e a abjeção que Carey descreve em detalhes geraram sua confiança, determinação e habilidade. Como, além da ajuda de sua mãe com a técnica vocal e jam sessions, Carey se tornou uma artista tão extraordinária? Como uma criança com uma relação tão complicada com sua própria aparência chegou a acreditar que foi feita para os holofotes? Essas questões permanecem sem resposta.

Isso não é uma falha do texto, nem é atípico: as memórias dos músicos comumente registram uma desconexão entre a história da vida do artista e a criação da música que torna essa vida um ponto de interesse em primeiro lugar. Mas o livro de memórias de Carey reflete essa disjunção no nível de sua forma. O texto é pontuado por blocos de letras em itálico de canções que Carey escreveu e gravou. Às vezes, as letras servem como epígrafes para capítulos (talvez em uma referência da cultura pop ao clássico de 1903 de W. E. B. Du Bois, “The Souls of Black Folk”). Às vezes, eles são justapostos com uma história relevante da vida de Carey – depois de descrever sua experiência como uma artista faminta em Nova York, ela apresenta linhas relevantes de “Make It Happen”: “Sem um centavo em meu nome / Tão jovem e com tanto medo / Sem sapatos adequados nos pés / Às vezes nem conseguia comer. . . ”Então, também, ela ocasionalmente integra a letra em sua história de uma forma que alguém poderia, pensando em termos cinematográficos, chamar diegética: Carey escreve uma música, ou alguém grava um verso, e ela nos dá as palavras para isso.

Ao encenar relações tão variadas entre sua narrativa e suas canções, o texto sugere que não há correlação estrita ou consistente entre elas. A maneira como a vida gera música – e vice-versa – é menos cálculo do que alquimia. Ou, para usar a própria frase de Carey, é uma “ciência espiritual”. O livro dela se chama “The Meaning of Mariah Carey” – um primo próximo, mas diferente de outro título possível: “The Making of Mariah Carey.” Esta não é uma história de autocriação, mas sim um relato do sofrimento de “Little Mariah” e uma demonstração da relação nebulosa entre passado e presente, vida e música. Na última seção, intitulada “Emancipação”, Carey conta que  uma noite de folia, após a qual ela e o rapper Cam’ron dirigem um Lamborghini roxo do centro de Manhattan até um préido “digno e decadente” na 131st Street no Harlem. O prédio já abrigou a igreja de Nana Reese; foi também o lugar onde a mãe e o pai de Carey se casaram. Nana Reese tinha vindo para Nova York com seus filhos de Wilmington, Carolina do Norte, não muito depois de um encontro sobre o qual Carey nada divulgou) com um policial branco e um chefe dos bombeiros. Reese estava acompanhada por sua irmã, Addie, que mais tarde daria à luz o pai de Carey, Roy. Carey posa para uma foto em frente ao prédio, em uma homenagem a uma foto de Nana Reese tirada lá, “pouco antes de voltar para o banco do passageiro de um carro que custou mais dinheiro do que [Reese e Addie] já fez em toda a suasexistências. ” “Minhas mulheres mais velhas”, ela continua, “que fizeram algo do nada. Eles tiveram uma visão além de Jim Crow. . . . além do medo. Eu me pergunto se eles já tiveram uma visão do que estava reservado para o seu bebê, Roy? “

Sabemos que Reese sim, porque Carey nos contou, desde o início, sobre sua profecia. Mas, para o crédito de Carey, ela não se esforça muito para fazer a cena se encaixar – fazer com que suas mulheres negras sejam o pano de fundo de sua história, ou de sua própria vida a realização de seu trabalho e crença. Em vez de sobrepor sua imagem sobre a deles ou traçar uma linha reta de sua ousadia para a dela, ela simplesmente sugere que duas mulheres negras de fé ajudaram a trazer à existência outra mulher, cujo amor pelo ritual e pela história a conduziu a este velho marco. Como exatamente ela chegou, no espaço de duas gerações, tão longe de onde começaram, é uma questão em aberto. A música de Carey, da mesma forma, se desenvolve, misteriosamente, embora não misticamente, a partir de uma infância que pouco oferecia para predizê-la.

O mesmo pode ser dito, finalmente, da imagem da contracapa do livro. Lá, uma jovem Carey está em uma praia, seus olhos estreitos sob a luz do sol. No livro, ela relata uma viagem de carro até a praia um dia quando tinha sete anos, durante a qual um dos amigos de seu irmão inesperadamente penteou seu cabelo em cachos macios e desembaraçados. Ela está encantada. A fotografia na parte de trás do livro parece ser desse dia; talvez ela tenha pedido a alguém para tirar a foto para homenageá-la. Mas ela permite que o próprio leitor faça essa conexão. Seja qual for o caso, seja qual for a história de fundo, seu cabelo está lindo.

Fonte: The New Yorker

A Superstar internacional, compositora, cantora e autora Mariah Carey continua a celebração de seu 30 anos de carreira (#MC30), lançando uma versão comemorativa de seus álbuns em formato de vinil, todos os seus discos da Sony Music Entertainment e da Universal Music Group serão relançados.

Os lançamentos começarão em outubro de 2020 e continuarão em janeiro de 2021, com a lista completa de títulos de vinil da seguinte forma:

Mariah Carey (1990, Columbia / Legacy) – 2 de outubro de 2020
Merry Christmas(1994, Columbia / Legacy) – 30 de outubro de 2020
Emotions (1991, Columbia / Legacy) – 6 de novembro de 2020
MTV Unplugged (1992, Columbia / Legacy) – 6 de novembro de 2020
Music Box (1993, Columbia / Legacy) – 6 de novembro de 2020
Daydream (1995, Columbia / Legacy) – 6 de novembro de 2020
Butterfly (1997, Columbia / Legacy) – 6 de novembro de 2020
Rainbow (1999, Columbia / Legacy) – 6 de novembro de 2020
The Emancipation of Mimi (2005, UMG) – 6 de novembro de 2020
Caution (2018, Columbia / Legacy) – 6 de novembro de 2020
Merry Christmas II You (2010, UMG) – 4 de dezembro de 2020
The Rarities (2020, Columbia / Legacy) – 11 de dezembro de 2020
Charmbracelet (2002, UMG) – 22 de janeiro de 2021
E=MC2 (2008, UMG) – 22 de janeiro de 2021
Memoirs of an Imperfect Angel (2009, UMG) – 22 de janeiro de 2021
Me. I Am Mariah… The Elusive Chanteuse (2014, UMG) – 22 de janeiro de 2021

No 2 de outubro, a Columbia/Legacy lançará em versão de CD e álbum digital o projeto The Rarities, da Mariah Carey, uma nova compilação de gravações inéditas da cantora de 1990 a 2020, escolhidas a dedo pela artista. Ao compilar The Rarities, Carey investigou seus arquivos, selecionando canções com relevância e significado pessoal, algumas das quais serão exploradas em seu próximo livro de memórias, The Meaning of Mariah Carey. O álbum inclui um segundo disco de áudio nunca antes lançado do Live at the Tokyo Dome, a primeira apresentação de Carey no Japão durante a sua icônica turnê mundial Daydream em 1996. “Save The Day”, a primeira faixa de The Rarities, é uma nova gravação realizada de uma música escrita em 2011 e nunca lançada antes, contém samples do icônico sucesso “Killing Me Softly with His Song”, versão dos The Fugees.

Uma edição em vinil 4LP 12 ″ do The Rarities será lançada em D2C (direto ao consumidor) através da loja on-line Mariah Carey na sexta-feira, 11 de dezembro.

A loja on-line da Mariah Carey também está montando dois conjuntos diferentes de caixas exclusivas. O primeiro box set, em comemoração do #MC30, incluirá o vinil de edição limitada de álbum estreia da Mariah Carey em fumaça clara, uma cópia de The Meaning of Mariah Carey e uma camisa de manga curta comemorativa do #MC30 de edição limitada destacando a discografia de Carey. O segundo box set é focado em The Rarities, juntando uma cópia de The Meaning of Mariah Carey, The Rarities 2CD set e uma camisa exclusiva destacando as músicas do The Rarities. A webstore também terá vinis exclusivos e inéditos.

O disco de estreia da Mariah Carey, também será lançado em formato de vinil exclusivo webstore da cantora. Estará disponível no dia 2 de outubro. A Live Nation lançará uma versão em vinil transparente do álbum via D2C, enquanto o Walmart estará oferecendo uma edição de vinil transparente de garrafa de vidro exclusiva.

Em 30 de outubro, a Target oferecerá uma edição colorida em vinil do Merry Christmas (1994), a mistura sazonal de clássicos natalinos mais amados por Mariah e material original, incluindo “All I Want For Christmas is You”. Com vendas mundiais chegando a 16 milhões de cópias, o Merry Christmas é o álbum natalino mais vendido de todos os tempos.

A Vinyl Me, Please vai lançar  vinis em edições coloridas do  Emotions e Music Box, enquanto a Urban Outfitters oferecerá uma edição de vinil dourado do Butterfly e uma versão de diversos vinis coloridos do Rainbow, que juntos formarão as cores do arco-íris. A Target carregará uma prensagem do icônico MTV Unplugged vermelho em mármore.

O livro de memórias recentemente anunciado de Carey, The Meaning of Mariah Carey, será lançado em 29 de setembro de 2020. Disponível para encomenda, o livro de memórias vai mergulhar fundo na jornada íntima de Carey de sobrevivência e resiliência, enfrentando questões complexas de raça, identidade, classe, e trauma durante sua jornada para o sucesso monumental.

Fonte: Columbia/Legacy

 

Você sabia que estava chegando.

Na terceira e última noite especial de Natal  do “Late Late Show With James Corden”, Mariah Carey apresentou uma das maiores músicas de Natal de todos os tempos – e o atual hit número 1 na Billboard Hot 100.

Na verdade, ela cantou seu icônico “All I Want For Christmas Is You”.

A apresentação encerrou um episódio digno que também contou com Carpool Karaoke com Billie Eilish, um segmento de comédia com os colegas de elenco de Corden zoando “Cats” e um segmento Boyz II Menorah com Charlie Puth, Zach Braff, Josh Peck e Christopher Mintz-Plasse.

A estrela do pop Mariah Carey iniciou a contagem regressiva de 365 dias para a Expo 2020 Dubai no domingo, ao convidar milhares de fãs que gritavam para ela “estar lá” para a abertura no próximo ano.

Sete eventos para marcar um ano até a Expo foram realizados nos Emirados, em um esforço para deixar todo o país animado com a Feira Mundial. No show especial gratuito no Burj Park, em Dubai, Carey subiu ao palco com um vestido dourado brilhante, cantando músicas clássicas para uma multidão animada.

“Estou tão animada por estar aqui em um evento que está sendo comemorado em todo o país. É tão festivo  estar aqui em Dubai”, disse o cantora e compositora americano.

Carey abriu seu set com A No No, um single de seu álbum mais recente, Caution. Ela seguiu com o clássico favorito de todos os tempos, Dreamlover, lançado em 1993, enquanto o público cantava. “Certifique-se de estar presente na Expo 2020 no próximo ano”, disse ela à platéia.

A cantora aderiu aos favoritos dos fãs, cantando músicas dos anos 90 e início dos anos 2000, incluindo Make It Happen e I’ll Be There antes de transformar a performance em um assunto de família e trazer seus dois filhos para o palco.

Acenando para os fãs, muitos dos quais dançavam enquanto embalavam crianças pequenas, Carey manteve a multidão de 7.500 pessoas envolvidas conversando sobre sua jornada de compositora e perguntou se eles conheciam versões de remixes.

Enquanto cantava Always Be My Baby, ela se juntou ao palco com seus gêmeos de oito anos, Moroccan e Monroe, que cantaram algumas linhas do refrão. O Moroccan começou a dançar e disse à diva: “Você sempre será minha mãe”.

Carey subiu ao palco logo depois de uma exibição de fogos de artifício e um show de luzes a laser emanado do Burj Khalifa, exatamente às 20h20 (ou 20h20). Fãs entusiasmados se reuniram uma hora antes do evento, antecipando ansiosamente as performances repletas de estrelas que incluíam um cenário do cantor dos Emirados, Hussain Al Jassmi.

“Sou uma grande fã de Mariah e canto suas músicas para meus filhos, para que eles também a conheçam”, disse Jessy Lucas, da Grã-Bretanha, que trouxe três filhos para as comemorações do Burj. “Com Mariah aqui nos Emirados Árabes Unidos um ano antes da exposição, será incrível saber quem serão os principais artistas durante a exposição”.

  • Confira AQUI algumas fotos do evento

Fonte: The National

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