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Variety

Mariah Carey fez algumas brincadeiras sobre matemáticas criativas durante seu discurso da premiação Power of Women da Variety, apresentado pela Lifetime na última sexta-feira, enquanto contava sua devoção à caridade que estava sendo homenageada como parte do evento, Camp Mariah. “Eu comecei este acampamento há 25 anos”, disse ela, “e se você não vê o que é uma conquista para uma criança de 2 anos de idade …” Ela já tinha passado  mal de tanto rir então ela fez um raciocínio mais sério quando acrescentou: “Fui abençoada. Quero dizer, é verdade! “

Carey ficou real com a aritmética quando contou os problemas de sexismo e controle que enfrentou em seus anos mais jovens como uma superestrela forçada, por um tempo, a ser maleável.

“Eu tinha 18 anos quando cheguei ao meu primeiro contrato de gravação”, ressaltou. “Muitos homens muito poderosos controlaram minha carreira – o que eu vestia, com quem trabalhei e todos os aspectos da minha imagem geral. Acredite, isso pode ser muito intimidador e restritivo para uma jovem que está apenas começando, tentando se expressar artisticamente. Foi preciso muito trabalho duro, força interior e acreditar em mim mesmo, mas lentamente ganhei a coragem de emergir desse controle sufocante de um grupo de homens. Nós amamos os homens, mas você sabe, eles nunca poderiam entender ou abraçar a essência de quem eu realmente sou. ”

Agora, Carey disse: “como mãe de dois filhos, menino e menina, percebo que minha filha terá um conjunto de lutas diferente do meu filho, e estou fazendo o possível para prepará-la para isso. Então, em nome dela … quero agradecer a cada mulher nesta sala “, disse ela – olhando para as colegas Chaka Khan, Jennifer Aniston, Awkwafina, Brie Larson e Dana Walden -“e todas as mulheres que se manifestaram com suas verdades , suas experiências angustiantes e, acima de tudo, seus triunfos sobre a sociedade misógina das bundas corporativas com as quais lidamos todos os dias. ”

Carey disse desde o início que queria se concentrar não apenas nas “15.000 crianças rebeldes dos últimos 25 verões” que se beneficiaram de frequentar o acampamento Mariah, mas “nas crianças na sala – todas as meninas que vivem dentro de cada uma das incríveis mulheres aqui.”

Ela lançou a campanha “Justice for‘ Butterfly “algumas asas extras recitando letras de” Close My Eyes “, uma música-chave do álbum de 1997. “Logo após o lançamento, recebi uma carta de uma fã, uma jovem garota na Alemanha, que compartilhou que havia sido abusada pelo padrasto e como o ‘Close My Eyes’ a ajudou a superar o trauma. A carta dela me tocou, porque eu escrevi essa música de um lugar muito real. Eu escrevi e muitas outras músicas para trabalhar com meu próprio trauma. Eu escrevi essa música para todas as crianças que viram coisas que não deveriam ver e que são forçadas a crescer cedo demais.”

“Quando eu era menininha, eu fazia caminhadas sozinha, inventava melodias e palavras e cantava para mim mesma”, Carey disse à platéia do Beverly Wilshire Hotel. “Escrever músicas e cantar foram a minha fuga. Foi a minha libertação. Foi assim que eu sobrevivi, e ainda é. Minha mãe era uma talentosa cantora de ópera, que também era um pouco boêmia, se você preferir. Ela me enviou para um acampamento público com fundos públicos, porque não tínhamos dinheiro e foi um pesadelo total. Eu poderia contar mais sobre, mas teríamos que ficar todos aqui até o jantar. É algo que não daria muito certo.”

“Então, quando eu tinha cerca de 10 anos, meus pais, que haviam acabado de se divorciar, juntaram dinheiro suficiente para me enviar para um campo de artes cênicas e minha vida mudou. O acampamento foi um alívio do ambiente inseguro e imprevisível em que eu estava vivendo. Era um solo sólido sob meus pés – ar fresco para respirar, céu azul acima da cabeça, mas o mais importante era uma oportunidade para eu investir tempo e treinamento no meu sonho de ser cantora e compositora, uma visão que tenho desde os 4 anos de idade. Estar perto de outras crianças que compartilharam minha paixão pela música e ter profissionais que nos nutriram e nos viram como artistas sérios me deu o apoio que eu precisava para seguir minha carreira desde tenra idade. Ir para o acampamento foi uma experiência de aprendizado incrível. Fiz uma produção e até consegui um papel de liderança como Hodel em ‘Fiddler on the Roof’! Eu estava prosperando – até o diretor do coral racista ver meu pai negro e nunca mais tive um papel de liderança naquele campo. Mas esse é história para outro almoço – ela acrescentou com uma risada nervosa. “Esse é um almoço completo.”

Dizem que é difícil ser o que você não pode ver. O Camp Mariah é um campo de conscientização de carreira, oferecendo às crianças a oportunidade de ver o que podem ser e fornece acesso direto às pessoas que fazem todo tipo de coisas maravilhosas com suas vidas. Pessoas de todas as indústrias e origens compartilham suas jornadas e histórias de sucesso com crianças do centro da cidade que vêm de origens pobres. Este campo capacita essas crianças com o conhecimento de que tudo é possível. Você não precisa ser definido ou confinado pelo seu ambiente, pelas circunstâncias da sua família e, certamente, não pela sua raça ou gênero. ”

Elogiando seus colegas homenageados – Carey não pôde deixar de se dirigir a Khan como “a lendária e incrível Chaka-Chaka-Chaka-Chaka Khan” – E as outras mulheres poderosas da platéia, Carey novamente trouxe a próxima geração: “Agora, minha filha nunca terá …” Carey fez uma pausa. “Ela terá algumas barreiras, mas haverá menos barreiras para romper, a fim de alcançar todo o seu potencial. Vocês são todos um farol de esperança, e eu estou aqui com vocês na irmandade, sabendo que continuaremos apoiando um ao outro e continuaremos lutando em conjunto pela igualdade para todos nós. ”

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Fonte: Variety

Mariah Carey não é alguém que apressa qualquer coisa. Então, quando se trata de uma sessão de fotos, uma tarde naturalmente se estende para uma noite, que se transforma em um evento noturno. Às 22h – depois de uma maratona de trocas de roupas e anotações sobre iluminação (uma das muitas áreas de especialização de Carey) – ela finalmente está pronta para sentar para uma entrevista impressa.

Enquanto entramos no seu camarim, Carey remodelou este canto do estúdio de fotografia em seu próprio salão privado. Em uma mesa, ela exibiu uma vela perfumada e um abajur. “Eu odeio iluminação fluorescente”, diz ela. “É tóxica”. Ela toma um copo de vinho tinto e mordisca um recipiente de sementes de abóbora. Depois que ela veste uma túnica, fica um pouco tímida, então pede a um membro de sua equipe que lhe traga uma segunda túnica para vestir. “Eu só preciso de um pouco mais de cobertura, porque estamos um mrio nus sob ela”, diz Carey, falando sobre si mesma no plural na primeira pessoa. “Lord knows, dreams are hard to follow.

No entanto, Carey conseguiu torná-los realidade, para subir ao topo da indústria da música. Ao longo de sua carreira, Carey vendeu impressionantes 65 milhões de álbuns nos Estados Unidos, segundo a RIAA, fazendo dela a segunda maior artista feminina de todos os tempos, atrás apenas de Barbra Streisand. E de 1990, “Vision of Love” a 2007, “Touch My Body”, 18 de seus singles (17 dos quais ela mesma escreveu) alcançaram o topo da parada da Billboard 100, um recorde para um artista solo.

Por tudo isso, Carey diz que teve que lutar contra a percepção de ser uma artista feminina, biracial, em uma indústria desenfreada de sexismo. “Eu não sentia que estava sendo tratada da mesma maneira que alguns artistas do sexo masculino quando lançava meu primeiro álbum”, diz Carey sobre sua estreia em 1990.

Ela também se lembra de ter que rejeitar os avanços indesejados de homens poderosos na indústria da música quando era mais jovem. “Caras mais velhos, caras mais jovens”, diz Carey, recusando-se a especificar. “E minha coisa natural é ser um solucionadora de problemas. E então, quando as coisas acontecem comigo, eu fico tipo ‘Vá embora’. Porque era assim que eu era a minha vida inteira. Estou na tempestade há muito tempo para isso me abalar”.

Na edição desta semana do Power of Women (onde Carey é homenageada por sua filantropia com Camp Mariah, do The Fresh Air Fund), a cantora e compositora falou à Variety sobre sua carreira, feminismo, escrevendo suas próximas memórias e por que ela está esperançosa sobre o futuro da negócio da música.

Onde está Mariah Carey agora – criativa, artisticamente, pessoalmente?
Se preparando para o Natal.

Já?! Acabamos de passar o último dia do verão?
Sim, mas não posso pular o Dia das Bruxas, nem o Dia de Ação de Graças. Eu sei que “All I Want for Christmas”, minha música que escrevi, é muito comercial. Mas não se trata disso. Está realmente vindo do lugar de uma criança, que ama muito o Natal. Não há sentimento ou emoção maior do que ter aquele dia. E todo mundo me pergunta qual é o segredo por trás de [minha música], e eu fico tipo, porque eu realmente amo o Natal. Não quero dizer isso, mas posso muito bem trabalhar no Polo Norte. Eu legitimamente tenho muito espírito Natalino.

Você sempre amou o Natal?
Quando eu era pequena, e estamos explorando isso porque estou escrevendo meu livro, sempre quis que o Natal fosse perfeito e tão especial. E meus irmãos mais velhos, com quem eu não me comunico mais, sempre acabavam estragando essa data. Então, eu herdei esse lado festivo da minha mãe porque meu pai nem curtia muito. Mas eles se divorciaram, e isso foi diferente. E quando escrevi “All I Want for Christmas Is You”, eu estava pensando: Quais são todas as coisas que me fazem feliz? E então eu a transformei em uma canção de amor.

E você me fez uma pergunta que poderia ter sido muito mais profunda e mais sobre o empoderamento das mulheres, mas acho que uma das minhas maiores conquistas é escrever essa música. Embora eu ame todas as minhas músicas favoritas que escrevi, tenho o maior orgulho de “Butterfly” e “The Emancipation of Mimi”. “The Emancipation of Mimi” é algo sobre o qual devemos falar, se você quiser algo específico, sobre o empoderamento feminino, porque realmente era eu que tinha que lutar contra o sistema.

Vamos conversar sobre isso. As pessoas do seu time estavam preocupadas com o álbum, lançado em 2005, relacionado à sua imagem?
Eles estão preocupados – “eles” entre aspas – com a minha imagem desde 1901. Essa é a minha maneira de dizer muito tempo sem declarar um ano real. Mas não, desde o começo. E, tipo, eu tinha que manter meu cabelo de uma maneira específica, e eu tinha que estar muito, muito no meio termo. Eu tive todo um suposto colapso. Tudo isso a ser revelado no livro, a propósito, que estou obcecada em escrever agora. É tão catártico.

O colapso foi inventado?
Foi um colapso emocional e físico, mas não foi um colapso nervoso, porque você realmente não se recupera disso. E até meu terapeuta ficou tipo: “Você não teve um colapso; você tinha um ataque de diva e as pessoas não podiam lidar com isso”. E isso é algo que devemos explorar, porque se uma mulher fica muito emocional ou muito alterada ou muito abrasiva ou muito real, de repente é como: “O que há de errado com ela? Ela é louca”.

E o que meu terapeuta me explicou, é: “Você sempre tenta ser uma pessoa tão legal onde sorri e quando sorri, tudo desaparece. Todo mundo acha que você está bem”. Essas pessoas estão aqui ganhando dinheiro comigo; por que eles não se importam se ninguém tem um guarda-chuva para mim e é uma sessão ensolarada? E no minuto em que eu fiquei tipo, “eu não estou bem; Eu preciso de um dia de folga, preciso de um momento”. Ninguém poderia lidar com isso porque eles me infantilizaram desde o início. E, a propósito, eu preciso de alguém para: “Ok, temos que ir; você está atrasada”. Sim, eu sou como uma criança petulante. Mas meus verdadeiros fãs sabem disso. Eu tenho eternamente 12. Mas somos artistas.

Você achou que foi tratada de maneira diferente por ser uma artista feminina?
Os tomadores de decisão, principalmente no início da minha carreira, sempre foram homens e exclusivamente homens. Não havia mulheres poderosas ao meu redor, nem mesmo mulheres criadas por mim. Tomei uma decisão desde o início, que nunca quis estar em dívida com um homem. Eu não queria ser uma mulher mantida. A maioria das pessoas tem a ideia errada de que eu era. Paguei metade de cada pedacinho daquela mansão gigantesca em Bedford. Paguei pelas luzes, tudo até a água, porque eu disse que queria fazer isso.

Quando você está com alguém 20 anos mais velho que você e é mulher, a percepção sempre será de que essa garota está sendo cuidada. Não querida. E eles ganharam bilhões de dólares com o meu trabalho incessante. Eu não fiz nada além de fazer álbuns. E não quero lhe dar mais do que você precisa, porque quero guardar um pouco para o meu livro. Não sei se você sabe do que estou falando.

Você está falando sobre seu casamento com o ex-chefe da Sony Music, Tommy Mottola? 
Sim. Não posso assumir que todo mundo sabe disso. Naquela vida, que parece uma vida inteira atrás, eu costumava sentir que vivia indiretamente através da garota na tela. Eu assistia ao vídeo “Dreamlover” e não é que eu não queira ouvir a música ou não a ame. Quero dizer, Aretha Franklin me disse que amava a música. Tenho orgulho da música, mas não sinto vontade de ouvi-la, porque isso me lembra uma época muito específica em que eu era realmente controlada por homens poderosos e pessoas corporativas.

Quando você olha para as suas músicas, qual foi o ponto de virada para você?
“Fantasy” com R&B. Até “Dreamlover”, éramos Dave “Jam” Hall e eu. Esse foi um momento de empoderamento muito feminino para mim. Ele era respeitado por si só na comunidade hip-hop como produtor, e eu estou lá realmente produzindo com ele. Agora, todo mundo está tipo, “Sim, fulano e ciclano fez uma colaboração comigo”. Naquela época, era tipo, “Não, é melhor você fazer uma versão que não inclua o rapper”. E a gravadora nunca conseguiu. Eles sempre diziam: “Por que você quer trabalhar com esses artistas?” Como pessoa biracial, não me afaste culturalmente de onde estou tentando encontrar esse lugar que me sinto realizada como artista.

Eu diria que o álbum “Butterfly” obviamente é um grande ponto de virada; assim, o nome e a coisa toda. E depois, depois do desastre que foi “Glitter”, sobre o qual todos podem ler no livro, porque é um momento real em que estamos entrando. E, a propósito, #JusticeforGlitter com meus fãs. Espero que você inclua isso, se falarmos sobre isso, porque o álbum chegou ao número 1 este ano. Essa foi uma grande conquista para os Lambs, que por sinal se autodenominaram assim. Eu não nomeei meus fãs, e acho que é um insulto que outras pessoas tenham nomeado seus fãs. Mas de qualquer forma; nós amamos todo mundo.

Quando você espera que seu livro seja publicado?
Eu apenas estendi um pouco, porque quero ser muito, muito feliz com isso. Então, 2020, com certeza, mas não no início de 2020.

Você escreveu e canta “In the Mix”, a música tema da série da ABC “Mixed-ish”, que celebra sua identidade biracial. Por que isso foi importante para você?
Quando eu era criança, era muito para mim: “Você é um ou outro. Qem é você?” E é muito errado fazer isso com uma criança. E essa mensagem é de que muitas pessoas racistas começam a alimentar seus filhos quando são bebês, então o ódio é transmitido. E é uma coisa real. Quando você é tão nebuloso ou ambíguo, as pessoas tendem a esquecer: “Ah, sim, o pai dela é preto. Talvez não devesse dizer isso a ela.” E na minha situação, sempre me senti tão alienada. Mesmo em “Vision of Love”, ela diz “suffered from alienation”. Essa é a primeira música que lancei. Isso significa que me senti uma estranha. Eu senti que as pessoas não entenderam e foi difícil.

Você conheceu Donald Trump?
Sim.

Como foi isso?
Não vai fazer isso!

No show de Barbra Streisand em Nova York no verão passado, você tirou uma foto com Hillary Clinton. E no Instagram, você a chamou de “Presidente Clinton”.
Os Clintons estavam lá, não estavam? Eu sempre amei os Clintons. Eu tenho um tipo de apego nostálgico. E nos anos de Obama, nunca esquecerei a noite que aconteceu. E então tive a sorte de ser uma das artistas da inauguração.

Você cantou “Hero” naquela noite.
Eu cantei. Não é a minha performance favorita disso, a propósito. Eu estava tão nervosa. Certas coisas, ainda me deixam nervosa, e aquilo foi ao vivo. É muito melhor quando estou com meus fãs e tendo um momento casual. É só um pouco de pressão, sabe? É o primeiro presidente negro.

Você acha que algum dia elegeremos uma mulher presidente?
Sim.

Em breve?
Eu não sei. Fiquei tão chocada quando tivemos nosso primeiro presidente negro que acredito que tudo é possível. Sabemos que o sexismo existe. Sabemos que o racismo existe. E sabemos que esse trabalho é extremamente difícil. Eu acho que tudo deve ter a ver com “Quais são as suas qualificações?”.

Você notou uma mudança na maneira como as mulheres estão sendo tratadas na indústria da música?
Sim, as coisas estão mudando para melhor. Estou realmente orgulhosa de olhar para Missy Elliott e o que ela teve este ano, mesmo que ela tenha me vencido pelo Songwriters Hall of Fame. Não é louco; no segundo ano eu perdi. E fiquei tipo, “Claro que ela merece ter esse momento”. Eu amo o fato de que ela sempre foi ela mesma e se permite isso. Eu não tinha o luxo de um grupo de pessoas atrás de mim e dizendo: “Não, você não pode fazer isso com essa garota porque não é justo”. E para mim, eu fiquei tipo: “Acho que esse é o preço que estou pagando, porque estou infeliz, mas estou tendo sucesso”. Então, acho que algo que as mulheres jovens poderiam tirar disso é apenas verdadeiro si mesma e trabalhar muito.

O que você acha do movimento #MeToo?
Estou tão orgulhosa das mulheres que vieram contar suas histórias, porque eu não fiz isso, e deveria ter feito. Essa é uma conquista incrível.

 

 

 

 

Mariah Carey está escrevendo suas memórias, que promete ser repleta de revelações. “Nascida de pai negro e mãe branca”, diz ela, contando a história de sua vida. “Viveu com uma vida muito humilde e sobreviveu a isso. Muitos altos e baixos, isso e aquilo.  . E humilhação pública e passando por um turbilhão. Mas então você tem um momento de ‘Emancipação de Mimi’ ” ela diz sobre o álbum que lançou em 2005 após o divórcio do magnata Tommy Mottola. “Você tem que saborear esse momento, estar perto de pessoas reais que se preocupam com você e simplesmente se livrar das outras bobagens.”

Carey consolidou seu lugar na história da música como uma das vocalistas e compositoras mais bem-sucedidas de todos os tempos, com um impressionante número de 18 hits alcançando o primeiro lugar nas paradas. Mas ela está igualmente orgulhosa de seu trabalho filantrópico. “O Camp Mariah é uma das coisas que me faz sentir melhor sobre o que fiz na minha vida e na minha carreira, porque tem um impacto direto nas crianças que não têm outras opções”, diz Carey sobre o programa que a leva o  seu nome, que The Fresh Air Fund lançou em 1994. “E sim, é para todas as crianças por aí: homem, mulher, o que seja. Sinto que isso causou um impacto direto na vida das pessoas. “

Desde a sua criação, Camp Mariah é um colete salva-vidas para crianças de comunidades de baixa renda nos cinco distritos de Nova York. Todo verão, cerca de 250 alunos do sétimo ao nono ano passam três semanas no Lower Hudson Valley, participando de aulas (cinema, fotografia e debate) e atividades ao ar livre. Depois que voltam para casa, as crianças permanecem matriculadas em um currículo que inclui serviços de tutoria e a oportunidade de ocultar vários caminhos de trabalho, como publicações, engenharia elétrica e banco de investimentos.

“Diria que, tendo nascido no Bronx, não sabemos o que não sabemos”, diz Fatima Shama, diretora executiva do The Fresh Air Fund. “Mariah investiu em que os jovens merecem a chance de saber o que não sabem. Ela tocou a vida de milhares de crianças, mostrando que elas têm opções. Sabemos que as crianças que foram para o acampamento da Mariah têm taxas mais altas de graduação no ensino médio e na faculdade. ”

E Carey fica de olho no acampamento, visitando o local em Fishkill, Nova York, onde ela oferece apoio e se envolve em perguntas e respostas. “É revigorante quando as pessoas vêm até você e contam uma história como ‘Eu não acho que seria a pessoa que sou sem vir a este campo'”, diz Carey. “Isso é grande coisa. É quase tão importante quanto quando alguém diz: ‘Eu não seria quem eu sou sem a sua música’. Tendo este acampamento, é um lugar físico onde eu posso ir e realmente experimentar esses momentos com as crianças. Não há nada como isso. “

 

Fonte: Variety

 

Mariah Carey e Tracee Ellis Ross abraçaram seu “estilo” no evento de estreia da série de terça-feira à noite para “Mixed-ish” da ABC, refletindo sobre como sua identidade birracial torna o trabalho no novo programa ainda mais pessoal.

“Estou muito agradecida por esse programa existir”, Carey disse à multidão reunida durante uma sessão de perguntas e respostas com o criador da série, Kenya Barris. “Para todo mundo que é fã do programa e do tópico e do fato de termos evoluído para um lugar onde podemos realmente iluminar as pessoas, e sem entrar em uma coisa longa e prolongada, é como se a representação fosse tão importante. “

“Na verdade, eu chorei quando assisti o piloto”, ela compartilhou. “Obviamente, o humor está lá, mas como eles estão deslocados e isso me fez sentir, foi exatamente assim que eu me senti. Eu não cresci em uma comuna, mas talvez eu também tenha”.

“Mixed-ish” é o mais recente universo em expansão do criador Barris, seguindo “Black-ish” e “Grown-ish”, e gira em torno de uma versão mais jovem do personagem de Ross “Black-ish” Rainbow (interpretado na nova série de Arica Himmel). Situada na década de 1980, uma jovem Rainbow e sua família são forçadas a sair da comuna em que ela cresceu e ingressar na sociedade em geral, onde ela começa a perceber que ela e seus irmãos são “mistos”.

Carey – que é descendente de irlandeses, negros e afro-venezuelanos – escreveu a música tema da nova série, estreando a faixa, intitulada “In The Mix”, no evento exclusivo “Embrace Your Ish” (apresentado por Popsugar, ABC, ABC Studios & Freeform) comemorando os três shows no Goya Studios em Hollywood.

“É ótimo que as pessoas agora tenham um pouco mais de compreensão e senso de compaixão”, acrescentou Carey, antes de Barris provocar que a equipe procurou a cantora icônica para uma participação especial na série.

Há várias pessoas de nós no mundo [deste programa] fazendo coisas e é uma união bonita para ela”, disse Ross à Variety no tapete vermelho sobre o envolvimento de Carey.

Ross, que produz e narra o programa, é filha da lendária cantora Diana Ross (que é afro-americana) e Robert Ellis Silberstein (que é judeu) e destacou a importância de contar uma história que nunca tinha visto antes.

Quando eu fui” negra “, foi a primeira vez que pude interpretar uma mulher mista na televisão porque estava interpretando mulheres negras. E não exploramos muito, então é uma oportunidade muito divertida “, acrescentou.

Fonte: Variety

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