Mariah Now é a sua maior fonte brasileira sobre a Mariah Carey. O site é totalmente dedicado para os fãs da Mariah. Acompanhe notícias, vídeos, entrevistas, participe de promoções e eventos. Todo conteúdo divulgado no site é criado ou editado por membros da equipe, qualquer conteúdo retirado daqui, mantenha seus devidos créditos. Somos apoiados pela Universal Music Brasil e pela Sony Music Brasil.

Cinema

Na primavera de 2001, o contrato multimilionário de Mariah Carey com a Virgin Records foi anunciado. Ele valia cerca de US$ 80 milhões por quatro álbuns. Este acordo veio após uma década de gravações para a Columbia Records, vendendo mais de 100 milhões de álbuns e marcando mais de 20 hits no top 10. A assinatura veio perto do fim da era gigante do contrato de gravação, que atingiu o pico na década de 1990, quando artistas como Prince, R.E.M., Michael Jackson, Madonna e Barbra Streisand assinaram contratos colossais de gravação. Isso foi anos antes de a internet e o streaming destruírem as vendas de discos. O contrato de Carey com a Virgin Records foi uma reminiscência do enorme contrato que a gravadora assinou com Janet Jackson (que teve dois acordos recordes com a gravadora, incluindo um contrato de $ 80 milhões em 1996).

O primeiro projeto para a muito alardeada estreia de Mariah Carey com a Virgin foi antecipado com a ansiedade porque iria coincidir com sua estreia no cinema também. Inicialmente marcado como All That Glitters, Carey iria montar um filme semi-autobiográfico e trabalhar na trilha sonora. O álbum estava fadado ao fracasso por dois motivos. Primeiro, o filme – lançado como Glitter – foi recebido com desprezo da crítica unânime, com os críticos chamando-o de um dos piores filmes do ano. O outro motivo pelo qual Glitter não se saiu bem foi sua data de lançamento: 11 de setembro de 2001.

A péssima recepção do filme e seu fracasso comercial se estendeu ao álbum também, que foi o álbum mais vendido de Carey na época. O fracasso do filme também se estendeu à trilha sonora, e a reação da crítica ao álbum foi mista, na melhor das hipóteses. Isso é lamentável, porque ao ouvir o álbum 20 anos depois, fica claro que Glitter é facilmente um dos maiores álbuns de dance-pop das últimas duas décadas. Um elogio inteligente e amoroso ao dance-pop, pós-disco, synthpop e pop-funk dos anos 1980, Glitter é uma obra de gênio brilhante. Um pastiche da MTV disco com neon e do pop urbano milenar, Glitter é um álbum importante que merece ser classificado ao lado de outros clássicos pós-2000 como Radiohead’s Kid A, Amy Winehouse’s Back to Black, Eminem’s The Marshall Mathers LP e Wilco’s Yankee Hotel Foxtrot.

O filme do álbum não apenas evita que os críticos o levem a sério, mas o dance-pop, particularmente o tipo de pop pesado que Mariah Carey gravou, nunca foi muito respeitado pelos críticos. Mas é um erro descartá-lo como música pop fácil – em vez disso, é um disco inteligente que olha para a cultura club de Nova York dos anos 80, o som de Minneapolis, bem como a arte pop negra e queer dos anos 80. O recente esforço dos fãs para revisitar a reputação de Glitter é bem merecido, já que #JusticeforGlitter é uma das poucas tendências de mídia social pop que é válida.

Durante os meses que antecederam Glitter, Carey também passou por problemas pessoais, incluindo alguns comportamentos preocupantes, uma aparição no Total Request Live da MTV, na qual a diva subiu ao palco, distribuiu sorvetes para o público e fez um strip-tease improvisado. Outros exemplos de aparências preocupantes seguiram o desempenho do TRL e, eventualmente, Carey foi hospitalizada.

Esses problemas pareciam ofuscar o disco e seu primeiro single, o excelente “Loverboy”. A melodia seguia um padrão que Carey havia estabelecido alguns álbuns atrás: montar uma música dançante midtempo que tinha um sample dominante. Em “Loverboy”, o hit de 1986 do Cameo, “Candy”, foi a bola da vez. A melodia de Carey deu vida ao baixo e às guitarras agitadas da melodia clássica de R&B dos anos 80.

Conforme a música se apoia no sample de Cameo, Carey constrói esse gancho com várias camadas de seus vocais, algo meio Lincoln Logs – alguns são harmonias, alguns são murmúrios sexies, e também recebemos alguns gritos emocionantes. Lançada três meses antes do álbum, a música foi outro grande sucesso para a cantora, chegando no segundo lugar da Billboard Hot 100. Ao contrário dos singles principais dos álbuns anteriores de Mariah Carey, “Loverboy” conseguiu angariar as melhores vendas do ano com pouca promoção devido a problemas pessoais de Carey.

Produzida por Clark Kent, um DJ e produtor de hip-hop, com a contribuição de Carey, a canção é uma atualização perfeita do funk dance. A bela e poderosa voz de Carey assume diferentes formas, tons e volumes conforme ela brilha na excelente faixa. O trabalho de Kent é excelente em “Loverboy”, mas as melhores faixas de Glitter são produzidas com Jimmy Jam e Terry Lewis, que ajudaram a definir o funk-pop dos anos 80 com seu trabalho com Janet Jackson. Embora sua colaboração com Jackson represente sua melhor música, eles compartilham uma química notável com Carey. E porque Glitter é uma homenagem à música Control – era de Jackson, faz todo o sentido que Jam & Lewis tenham sido chamados para ajudar a criar este álbum.

As músicas feitas por Carey e Jam & Lewis são impressionantes. O filme conta a história de um alter ego fictício de Mariah Carey, que se tornou uma cantora pop na década de 1980, cantando funky e techy dance-pop. Isso significa que maestros do funk-pop como Jam & Lewis são vitais para o sucesso do álbum. Inclui um cover de “Didn’t Mean to Turn You On”, um grande sucesso da diva da dança dos anos 80, Cherrelle. A escolha sábia foi essencialmente recriar a música, aparentemente nota por nota, embora os vocais de Carey sejam mais fortes. A música é uma divertida música roller-disco que teria rendido muitas festas de aniversário de pista de patinação se tivesse sido lançada na década de 1980.

Outra jam de Carey / Jam & Lewis, “Want You”, é uma club jam de midtempo com baixo estridente, baixo dedilhado e sintetizadores macios. É um número funk e sexy que combina Carey com o cantor de soul Eric Benét. A música é uma mistura assustadoramente fantástica de funk dos anos 80 com o pop de Mariah Carey, uma mistura perfeita desses dois sons diferentes. Benét, mais conhecido por neo-soul, se sai bem em configurações mais sintéticas, e parece que um parceiro de dueto tão carismático quanto Carey também o torna um pouco mais extravagante e campista para combinar com a datação afetada do som.

Os números mais lentos de Carey e produzidos com Jam & Lewis soam como os slow jams boudoir que a dupla criou para Janet Jackson. Eles carregavam as marcas registradas daquelas baladas pop clássicas comoventes: sintetizadores macios, batidas suaves, vocais abafados; o tempo parece que para quando essas músicas tocam, parece que suas estruturas soltas podem encontrar seu caminho enquanto Carey canta as letras sensuais.

Além da participação de Jam & Lewis em Glitter, a outra referência ao club e à cultura dance dos anos 80 no álbum é o cover de “Last Night a DJ Saved My Life” da clássica banda de funk electro-dance Indeep. A música é um momento essencial na história da dance music pós-disco, um banger que destacou o papel crítico do Disc Jockey na dance music e club music. Esses criativos foram responsáveis ​​por pontuar noites eufóricas em clubes como Limelight, The Tunnel, Danceteria. O que Glitter estava fazendo era capturar aquele momento sombrio e brilhante na cultura das discotecas de Nova York (o que fez muito bem – o filme, nem tanto).

Carey consegue pavimentar o caminho com “Don’t Stop (Funkin ‘4 Jamaica)”, que trabalha com o clássico funk do gênio da disco-jazz, o trompetista Tom Browne em “Funkin’ for Jamaica (NY)”, uma homenagem à sua terra Natal, Queens. O trompete nasalmente agudo é penetrante, pois dá lugar a um número funk apertado que praticamente vibra. Os vocais ásperos de Mystikal dominam o disco, mas as doces harmonias de Carey agem como uma bela cortina, apoiando a presença charmosa e protagonista do rapper.

Junto com Mystikal, outros rappers contemporâneos como Busta Rhymes, Nate Dogg, Ja Rule, Ludacris e Da Brat aparecem, fazendo o álbum parecer novo e moderno, mesmo que esteja envolto em pop fluorescente dos anos 80. O brilhantismo de Glitter é que ele não apenas recria o dance-pop dos anos 80, mas não parece obsoleto, nem parece velho. Em vez disso, é um grande projeto no qual artistas contemporâneos olham para os anos 80 não apenas como inspiração, mas como seu projeto musical: eles estão recriando conscientemente os anos 80 e fazendo isso com um piscar de olhos, mas o disco funciona como se fosse novo e vital. Embora seja simples, não tira sarro do passado.

O fracasso de Glitter teve um impacto na carreira e na vida de Carey. Ela admitiu para Jimmy Fallon no The Tonight Show que o fracasso do filme quase “arruinou” sua vida. A falta de vendas do álbum e seus problemas pessoais levaram a Virgin a cancelar seu contrato com Carey, dando a ela cerca de US$ 30 milhões para rescindir o contrato. A carreira de Carey enfraqueceria, seus álbuns e singles subsequentes decepcionariam até The Emancipation of Mimi, de 2005. Esse álbum restauraria sua carreira, presenteando-a com um segundo ato, venderia mais de dez milhões de cópias e apresentaria uma série de singles de sucesso.

O sucesso fenomenal de Mimi e dos álbuns subsequentes, E=MC² de 2008, sua atuação bem recebida no filme Precious de Lee Daniels em 2009, bem como o sucesso perene de seu single de Natal “All I Want for Christmas Is You” deixou Carey seguir em frente com as memórias problemáticas de Glitter. Mas Glitter não deve ser relegado ao status de nota de rodapé – é um álbum brilhante, inovador e espirituoso que deve ser reconhecido como um clássico.

A diva do Pop e R&B, Mariah Carey tem dominado a indústria da música por décadas, com 18 músicas no topo das paradas (incluindo “Touch My Body”, “We Belong Together” e “Always Be My Baby“). Expandindo seu alcance, Carey participou de vários filmes entre 2001 e 2009, desde o criticado“Glitter” até o premiado filme no Oscar, “Precious”. Esta semana, a cantora participou da série mais assistida nos Estados Unidos, “Empire”. Em homenagem a participação de Mariah em “Empire”, vamos relembrar os melhores personagens dela no cinema ao longo dos anos:

Glitter (2001)

Mariah Carey fazia a Billie Frank, uma jovem cantora que desejava deixar sua vida conturbada para trás e seguir um carreira musical. A jornada de Billie para o topo das paradas é uma tarefa difícil, especialmente porque ela se apaixonada por um DJ que também é seu produtor musical. O filme foi um fracasso comercial na época de seu lançamento oficial, anos mais tarde ele se tornou um clássico cult.

Tennessee (2008)

Em outro papel de “aspirante de cantora”, Carey interpretou Krystal, uma garçonete que anseia por uma carreira de cantora, e que encontra os irmãos com uma missão de reencontrarem o pai. Junto com os irmãos, Krystal viaja para o Tennessee, canda um com uma esperança de fugir de seu passado e correr atrás de seus sonhos. O filme de Lee Daniels atraiu críticas mistas, mas Mariah recebeu muitas críticas positivas por sua atuação “discreta e muito eficaz”.

Precious (2009)

Mimi, que é conhecida por seus looks bem luxuosos – teve que se livrar do look de diva para o personagem que exigia muito talento e um look com menos glamour. Carey fez a Miss Weiss, uma assistente social no drama dirigido por Lee Daniels, Mariah ganhou o prêmio de “Atriz Revelação” no aclamado alm Springs International Film Festival e foi ovacionada pela crítica.

The Butler (2010)

Lee Daniels mostrou novamente que ele sabe perfeitamente escolher os melhores personagens para Mariah Carey quando eles se reuniram novamente em 2010. Mariah fez uma participação em “The Butler’ como a Hattie Pearl, uma escrava do campo e mãe do protagonista Forest Whitaker. Mariah foi indicada ao Critics Choice Awards e no Screen Actors Guild Awards.

Em 1994, Mariah Carey presenteou o mundo todo com ‘All I Want For Christmas Is You‘. Desde então, todos os americanos tem sido capazes de testemunhar ao vivo o amor entre Carey e o Papai Noel.

Agora, mais de duas décadas vivendo esta relação de amor, a cantora  dirigiu e estrelou um filme de Natal para o Hallmark Channel que será lançado no dia 19 de dezembro.

Isto porque, Mariah Carey já é um ícone natalino tão grande quanto Rudolph (a rena principal do Papai N0el), mas isto não significa que ela possa transmistir esta importância para televisão em um filme e dizer “Nós pertencemos um ao outro”.

Basta dar uma olhada no trailer:

[youtube id=”_J8lcS2TFbw” align=”center” mode=”normal” maxwidth=”500″ grow=”no”]

Carey parece no trailer de “A Christmas Melody” em algumas  cenas que parecem terem sido gravadas somente uma tomada. É notório que eles usaram retoque na imagem, então por que tem brilho em todos os cantos do filme. Por que Carey quer lembrar os telespectadores de seu filme ‘Glitter’? Ele recebeu somente 7% no Rotten Tomatoes.

Além disso, também baseado no trailer, parece que Mariah usa somente dois trajes durante o filme inteiro – um casaco e vestido vermelhos e um agasalho da Adidas – o que não incomodaria tanto se ela tirasse um enorme colar de pérolas. Também nas poucas cenas do filme que aparecem no trailer, Carey também parece usando uma casaco branco por cima deste mesmo vestido vermelho e também usando o mesmo colar de pérolas, mas isto não conta como outro figurino. Parece que o filme foi todo rodado em 48 horas, com Carey usando um traje no primeiro dia de gravação, e no dia seguinte ela morta de sono voltou ao set com a mesma  roupa sem se preocupar com a continuidade do filme.

Apesar de seus vídeos musicais e seus concertos serem aparentemente de um custo muito superior a este novo filme, Carey ainda pode surpreender e muito com ele. Se ela cantar novas canções de Natal na trilha sonora do filme que marca a sua estreia como diretora, Carey nos daria o melhor de todos os presentes – ouvir ainda por muitas décadas ela cantando músicas natalinas se imortalizando como o Natal.

Fonte: Huffington Post

Quando Mariah Carey disse que precisava de uma atriz criança para cantar seu clássico natalino ‘Oh Santa’ no filme ‘A Christmas Melody’, ela decidiu assinar contrato com a estrela principal do musical ‘Matilda’ na Broadway.

Com nove anos de idade, Fina Strazza tinha acabado de terminar uma turnê de 11 meses no Shubert Theater em Nova York quando ela recebeu a ligação do Hallmark Channel que passou no teste e estaria no elenco do novo filme de Mariah Carey e já começaria a gravar este mês.

E o convite veio na hora certa. Fina estava indo se encontrar um diretor de teatro quando seu empresário ligou
para ela avisando: “Volta aqui! Nós teremos que ir para Ohio!”

Fina, em seu primeiro grande papel na TV fará a Emily Parson, filha de uma mãe solteira (Lacey Chabert), que
recentemente voltou para cidade onde nasceu, Silver Lake. Carey, que será presidente do conselho estudantil,
reescreveu a letra de seu hit de 2010, ‘Oh Santa‘ para Fina cantar no Silver Lake Elementary Snowflake Pageant.

“Eu fiquei muito nervosa quando a conheci. Então, ela me deixou à vontade quando começamos a gravar”, disse Fina durante uma de seus intervalos nas filmagens no último domingo, eles gravaram no Kilgour Elementary School em Mount Lookout.

“É incrível trabalhar com um grande ícone da música!”

A maior diva do pop não é o único grande ícone que Fina conheceu este ano. Quando Barack Obama participou de um leilão na casa de seu vizinho em Nova York, o presidente também a visitou.

“Minha mãe colocou uma placa na nossa porta escrita: ‘Por favor, bata na nossa porta’, disse Fina. E então ele fez
isto.

“Tem sido um ano incrível”, disse sua mãe, Rana Strazza, que mostrou para nós um vídeo de Obama conversando com sua filha. “Eu não quis mostrar isto para todo mundo, porque foi realmente incrível”.

Um novo vídeo musical para ‘Oh Santa’ com a participação de Fina está sendo finalizado para os produtores executivos de “A Christmas Melody”, Brad Krevoy e Jonathan Axelrod.

“Vai ser um grande sucesso por toda América”, disse Krevoy, que também produziu outro filme do Hallmark Channel, “The Christmas Spirit” há dois anos no Líbano.

Fina estreou na Broadway o musical da Matilda de agostou de 2014 até julho deste ano. Ela fez a sua estréia no
cinema ano passado em “A Little Game” com Janeane Garofalo, Ralph Macchio, Rachel Dratch, Olympia Dukakis e F. Murray Abraham.

Quando perguntamos para ela se ela preferia atuar em filmes ou na Broadway, ela respondeu como uma atriz profissional:

“Eu gosto muito de atuar, porque você vê acontece quando faz algo errado. Você tem que improvisar se algo errado acontecer. E em filmes, você pode refazer as cenas várias caso você cometa mais erros. Mas eu gosto muito de ambos. Um você pode repetir as cenas e outro você pode se divertir bastante. Eu naõ tenho certeza qual eu gosto mais, porque são trabalhos muito diferentes.”

Ao contrário de um personagem um peça da Broadway, as estrelas de cinema têm que esperar muitos meses para ver os filmes que gravaram. Mas para esta menina que adorava brincar de atuar nos parques de Washington, isto não vai acontecer. O filme “A Christmas Melody” vai estrear no dia 19 de dezembro no Hallmark Channel.

“Eu mal posso esperar para ver o filme. Eu estou quero vê-lo o quanto antes!” disse ela. “Quando ele for lançado,
vou querer que todos meus amigos assistam.”

As gravações encerram no dia 22, quinta-feira.

Fonte: WVXU

Copy Protected by Chetan's WP-Copyprotect.